The Beatles, la mejor banda musical de todos los tiempos

22 RAZONES POR LAS QUE THE BEATLES SON LA BANDA MÁS GRANDE DE TODOS LOS TIEMPOS

De vez en cuando, conozco a alguien que no cree que los Beatles hayan sido la mejor banda de la historia…

Trato de mantener una mente abierta sobre esto, ya que hay algunos grupos cuya música simplemente no logro entender (como por ejemplo Joy Division). ¿David Bowie? Sí, puedo entender eso; aunque sus días de ‘Ziggy Stardust’ dejan a la gente rascándose la cabeza. ¿Bob Dylan? Por supuesto, pero su propia voz, tan particular y similar en todas sus producciones, puede alejar a algunas personas. Sin embargo los Beatles? Venga ya.

THE BEATLES: LA MEJOR BANDA DE TODOS LOS TIEMPOS

The Beatles son simplemente los mejores. ¿Por qué? Te presento 22 logros, logros e innovaciones que pueden hacerte cambiar de opinión, si es que aún no crees que The Beatles han sido la mejor banda:

1. Durante la semana del 4 de abril de 1964, The Beatles ocuparon las cinco primeras posiciones en la lista de singles Billboard Hot 100 (12 en la Hot 100), las 2 primeras posiciones en la lista de álbumes, primera posición en la lista de singles británica, las dos primeras posiciones en la lista de álbumes británicos y la primera posición en la lista EP británica (el dominio más completo de las listas británicas y americanas de la historia). Actualmente, una banda tiene mucha suerte de tener un álbum y un top 10 al mismo tiempo.

2. Hasta la fecha, los Beatles han vendido más de mil millones de discos. Eso es: más de mil millones.

3. Es la banda que tiene más álbumes números 1 en las listas de álbumes británicas (15), y tienen 17 canciones en el número 1.

4. Tienen el récord del grupo con el lapso más largo entre número 1 de álbumes en la lista de álbumes de Billboard (36 años y 51 semanas, entre 1964 y 2001). En 2000, 20 años después de la muerte de John Lennon y 30 años después de su ruptura, su segunda recopilación de grandes éxitos, pasó ocho semanas en el nº 1 y vendió 13 millones de copias en su primer mes de lanzamiento.

5. Cuentan con 20 éxitos número 1 en los Estados Unidos (y 19 álbumes número 1), con 24 éxitos consecutivos en el Top 10 de 1964 a 1976 (seis años después de que se separaron), lo cual es un récord asombroso. También tienen 12 nº 1 en Alemania, 23 en Australia, 21 en los Países Bajos, 22 en Canadá y 13 en Malasia.

6. Según United World Chart, los Beatles tienen 16 de las 100 pistas más exitosas de todos los tiempos, y también siete de los 100 álbumes más exitosos de la historia.

7. Los Beatles grabaron cuatro de los 10 mejores álbumes de todos los tiempos, según la revista Rolling Stone, y tres de los cinco mejores.

8. Fueron pioneros innovadores casi desde el principio, siendo el primer grupo en emplear el ‘feedback’ en I Feel Fine de 1964. Uno de sus primeros éxitos, A Hard Day’s Night, presenta un acorde de apertura tan revolucionario que la gente todavía está tratando de resolverlo. A partir del año 1965 y en adelante, desarrollaron su pico en innovación, desde el uso del sitar en Norwegian Wood hasta la grabación en bucles en Tomorrow Never Knows. Luego están las voces al revés en Rain (el primer grupo en hacer algo así) y el sintetizador Moog en varias canciones en Abbey Road de 1969.

9. El Sargent Pepper’s Lonely Heart’s Club Band es posiblemente el mejor álbum jamás producido (de hecho, encabezó la lista de la revista ‘Rolling Stone’). Si bien no tiene el material más fuerte, el álbum fue un hito por su proceso de grabación. Popularizó el álbum conceptual, algo que serviría de inspiración para grupos como The Who y Pink Floyd.

10. A Day in the Life del Sargent Pepper’s pudo haber sido el mayor logro del grupo: una canción de cinco minutos y medio compuesta por dos suites, una de Lennon y otra de Paul McCartney, que son totalmente diferentes en sonido y textura, pero que se complementan perfectamente. La canción presenta dos crescendos cacofónicos de una orquesta, culminando el último en un solo acorde de piano en Mi mayor que dura 42 segundos.

11. Puede que no te gusten canciones como Yesterday o Hey Jude, pero su popularidad no tiene rival y sus melodías son clásicas e inolvidables.

12. Paul McCartney en realidad soñó la canción Yesterday.

13. Helter Skelter y I Want You (She’s So Heavy) se consideran dos de las primeras canciones de heavy metal.

14. Tienen 23 de las 500 mejores canciones de todos los tiempos, de nuevo según Rolling Stone, que es la mayor cantidad de entre todos los artistas.

15. No obstante sus icónicos singles Nº1 (Love Me Do, From Me to You, She Loves You, I Want to Hold Your Hand, Can’t Buy Me Love, A Hard Day’s Night, I Feel Fine, Eight Days a Week, Ticket to Ride, Help!, Yesterday, Day Tripper, We Can Work It Out, Paperback Writer, Yellow Submarine, Eleanor Rigby, Penny Lane, All You Need Is Love, Hello Goodbye, Lady Madonna, Hey Jude, Get Back, The Ballad of John and Yoko, Something, Come Together, Let It Be y The Long and Winding Road), algunas de sus mejores canciones ni siquiera estaban en singles o lados B: I Should Have Known Better, You Won’t See Me, For No One, Across The Universe, Two Of Us, Dear Prudence y Because son sólo ¡rellenos de álbum!

16. Revolucionaron la ciencia de la grabación, usando múltiples pistas en lugar de tocar en vivo. El productor George Martin usó diferentes velocidades de cinta para hacer que la voz de Lennon sonara alta (Tomorrow Never Knows) o lenta (Strawberry Fields Forever); también trajo músicos de cuerda para acompañar ciertas canciones (Yesterday). En otra sesión, McCartney utilizó tambores bajos en la mitad de un pasillo estrecho para lograr un sonido staccato en la percusión de Mother Nature’s Son.

17. En una época en la que otras personas escribieron canciones para seguir la moda (piensen en los compositores de Brill Building haciendo todo el trabajo para Shangri-Las and the Dixie Cups), los Beatles sorprendieron a todos al escribir sus propios éxitos desde el principio. Como resultado, ayudaron a marcar el comienzo del movimiento de cantante.compositor que tanto se popularizó a fines de la década de 1960.

18. El Medley en el lado B de Abbey Road

19. Su capacidad de pasar de los ídolos mediáticos y adolescentes a los innovadores musicales es única. Su éxito en las listas y su popularidad inicial no tienen paralelo; pero a pesar de su fama inicial, lograron continuar mejorando a lo largo de su carrera.

20. La canción del grupo Ob-La-Di, Ob-La-Da ha sido bautizada como la ‘canción pop perfecta’, según los científicos del Instituto Max Planck en Alemania.

21. Su lugar en la cultura popular no tiene rival: sus películas, su aparición en el Show de Ed Sullivan (en el que tocaron para 74 millones de personas), el comentario de Lennon “somos más grandes que Jesús”, la negativa a tocar en concierto después de 1966, el Maharishi, el trabajo de producción minucioso, los inicios de la cultura de las drogas y la moda del LSD, Helter Skelter y Charles Manson, el fenómeno ‘Paul is Dead’, Yoko Ono, el concierto en la azotea, la portada de Abbey Roadlos años solistas posteriores y el singles exitosos creados a partir de demos toscas del difunto Lennon.

22. Lograron todo esto en tan solo siete años.

Fuente: https://creatumejortu.com/the-beatles-la-mejor-banda-musical-de-todos-los-tiempos

¿Simpatia por el demonio? ¡Esos chiquillos de los Rollings…!

Por favor permíteme que me presente,
soy un hombre de dinero y buen gusto,
he estado por aquí durante un largo, largo año,
he robado el alma y la fe de muchos hombres.
Estaba cerca cuando Jesucristo
tuvo su momento de duda y dolor,
me aseguré muy mucho de que Pilatos
se lavara las manos y sellara su destino (el de Jesús).

Encantado de conocerte,
espero que adivines mi nombre,
pero lo que no logras entender,
es la naturaleza de mi juego.

Me quedé a ver qué pasaba en San Petesburgo,
cuando vi que era la hora del cambio.
Maté al Zar y a sus ministros,
Anastasia grito en vano.
Montaba un tanque, ostentaba el rango de general,
cuando estalló la guerra relámpago (Blitzkrieg)
y los cuerpos apestaban.

Encantado de conocerte,
espero que adivines mi nombre,
pero lo que no logras entender,
es la naturaleza de mi juego.

Miraba con regocijo mientras vuestros reyes y reinas
lucharon durante 10 décadas
por los dioses que ellos mismos crearon.
Grité:
¿quién mató a los Kennedy?
cuando después de todo fuimos tú y yo

Deja que me presente
soy un hombre de riquezas y buen gusto.
Tendí trampas a los trovadores
que murieron antes de llegar a Bombay

Encantado de conocerte,
espero que adivines mi nombre,
pero lo que no logras entender,
es la naturaleza de mi juego, oh sí, arrodíllate baby.
(bis)

Como cada policía es un criminal
y todos los pecadores son santos,
como la cara (de una moneda), es la cruz,
llámame simplemente Lucifer.
porque necesito un poco de compostura,
así que si me encuentras, ten un poco de cortesía,
ten un poco de conmiseración y un poco de gusto.
usa toda tu bien aprendida educación,
o convertiré tu alma en basura, uh sí.

Encantado de conocerte,
espero que adivines mi nombre,
pero lo que no logras entender,
es la naturaleza de mi juego, lo que significa, arrodíllate.

La canción “Libre” de Nino Bravo está inspirada en una historia real

La canción “Libre” de Nino Bravo está inspirada en una historia real

La canción “Libre” de Nino Bravo está inspirada en la historia de Peter Fechter, un jovencito de poco más de 18 años, “casi veinte”, que fue el primer alemán que intentó saltar en 1962 el recién estrenado muro de Berlín. Llegó al muro acompañado de un amigo, Helmut Kubelik, que por suerte si llegó rebasarlo, pero Peter, una vez que “extendió sus alas” y se encaramó al mismo, recibió el alto de los soldados soviéticos, pero como dice la canción “marchaba tan feliz que no escuchó la voz que le llamó” y de esta manera, al no ser atendido el alto, dispararon sobre el joven que fue alcanzado por varios disparos y cayó del muro en lo que se denominaba “zona de nadie”.

Allí quedó tendido a la vista de todo el mundo, ciudadanos, periodistas y militares, pidiendo auxilio mientras se desangraba a borbotones, sin poder moverse por la seriedad de las heridas, y sin nadie que se atreviera a recogerlo. Los occidentales tenían miedo de recibir disparos en aquella nueva situación y tan solo se atrevieron a lanzarle un botiquín, que de nada sirvió a un Peter Fechter casi moribundo y a cada minuto con menos vida.

Los rusos a los que pertenecía la zona muerta aguardaron unos interminables 50 minutos de agonía del joven hasta que procedieron a recogerlo, momento que queda recogido en la foto que acompaña el texto.

El pueblo berlinés que presenciaba la escena gritaba a ambos bandos que remediaran la muerte de aquel jovencito, pero nadie hizo nada, incluso las fuerzas occidentales impidieron que ningún civil acudiera a ayudarlo. Al final, en el lugar del suceso solo quedaron flores que fueron lanzadas por los indignados berlineses.

No sería el último en morir en el muro, aun vendrían 260 más. El último fallecido de esta larga lista fue Chris Gueffroy, en 1989, que curiosamente tenía tambien veinte años… Hoy en día hay un monumento en el lugar en el que cayó Peter y también hay una canción cuya letra viene bien releer desde esta nueva óptica.

Nino Bravo la escribió tras la impresión que le provocaron las imágenes que del suceso salieron en la prensa mundial.

La canción que todos hemos canturreado alguna vez decía:

Tiene casi veinte años y ya está
cansado de soñar;
pero tras la frontera está su hogar,
su mundo y su ciudad.
Piensa que la alambrada sólo
es un trozo de metal
algo que nunca puede detener
sus ansias de volar.
Libre,
como el sol cuando amanece yo soy libre,
como el mar.
Libre,
como el ave que escapó de su prisión
y puede al fin volar.
Libre,
como el viento que recoge mi lamento y mi pesar,
camino sin cesar,
detrás de la verdad,
y sabré lo que es al fin la libertad.
Con su amor por bandera se marchó
cantando una canción;
marchaba tan feliz que no escuchó
la voz que le llamó
y tendido en el suelo se quedó,
sonriendo y sin hablar;
sobre su pecho, flores carmesí
brotaban sin cesar.